今天,儿子大学军训汇报演出。

其中有一个合唱节目,儿子用单簧管参与伴奏,负责表现冲锋号的声音。

像很多80后父母一样,我们从小让孩子学习钢琴。钢琴是件好乐器,音域宽广,表现力丰富,只是体积太大,离开家便不那么方便。好在儿子还学过单簧管,到了大学,倒有了用武之地。

这支单簧管是我当年在香港通利琴行购买的,法国布菲(Buffet Crampon)的产品。黑色管身,银色按键,做工精致,看起来颇有些专业乐器的气质。

我年轻时也弹过吉他,吹过口琴,对乐器多少有些了解。不同的乐器,各有自己的优势和局限。单簧管尤其如此,密集的按键、复杂的指法,以及高音区的控制,都需要长期练习才能掌握。它的音色温润而富于变化,低音深沉,高音明亮,却始终带着一种内敛而不放纵的气质。有人将它比作乐器中的演说家,善于娓娓道来,而不急于声嘶力竭地表达。

儿子把单簧管带到学校,还引起了同学们的好奇。

不少人问他,这是什么乐器?

答曰,单簧管。

有人恍然大悟:哦!就是《海绵宝宝》里章鱼哥最喜欢吹的那个吧?

倒也没错。

军训主题配图:吹奏单簧管的章鱼哥

一件有着悠久历史、演奏技巧复杂的木管乐器,在年轻人的认知里,竟然通过一只动画片里的章鱼获得了普及。

想想也挺有意思。

只是,当儿子告诉我,要用单簧管在军训合唱中表现冲锋号时,我还是有些怀疑。

在我的印象里,冲锋号应该由小号来表现。那种嘹亮、直接、极具穿透力的声音,仿佛天生就属于战场。一个短促的乐句,便足以让人联想到冲锋、呐喊与奔跑。

而单簧管,似乎过于优雅了。

我向儿子说了自己的想法,但没有过多干涉。

毕竟已经十八九岁的人了,有自己的理解,也有自己的判断。既然他有信心,就应该支持。

今天,终于看到了正式演出。

效果却出乎我的预料。

军训合唱中吹奏单簧管的大学生插画

单簧管并没有刻意追求小号那种高亢嘹亮的声音。悠扬婉转的旋律,在合唱与慷慨激昂的独白之间缓缓展开,反而形成了一种奇妙的反差。

那声音不像是在催促人们奔赴战场,倒更像是在回望一段已经远去的岁月。

激昂的独白,讲述着曾经的牺牲与抗争;温润的单簧管声,却让人想到今天平静而安宁的生活。

两种情绪交织在一起,竟然十分自然。

我忽然觉得,这或许正是另一种冲锋号。

曾经那些真正响彻战场的号声,是急促的,是决绝的。它们伴随着硝烟、呐喊与牺牲,承载着许多人未能走完的人生。

而今天,孩子们站在大学的舞台上,用一支单簧管吹出悠扬的旋律,用歌声回望那段历史。

他们不必亲历那些苦难,却仍然可以通过音乐感受那个年代。

那些曾经慷慨激昂的声音,最终抵达的,不正是今天这样平静而悠扬的生活吗?

演出结束后,我又想起自己起初的判断。

同样一段旋律,未必只有一种表达方式。小号可以吹出冲锋的勇敢,单簧管也可以吹出冲锋之后的安宁。

孩子有孩子的理解,音乐有音乐的语言。

有时候,成年人习惯凭借过往的经验判断事物,却容易忽略另一种可能。

好在,这一次,我没有坚持自己的判断。

音乐真是一种奇妙的语言。

慷慨激昂可以表达勇敢,温柔克制同样可以表达力量。

一支原本应该嘹亮的冲锋号,竟然可以如此温柔。